Blogs, revistas, filmes e sites ajudam a deixar o público informado sobre tudo o que acontece neste atraente mundo fashion, mas, nada substitui um bom livro para se aprofundar realmente o tema 

 Veja os melhores e prestigiados livros dos últimos anos sobre moda. Neles, há desde a história da costura até dicas de estilo básicas para o dia a dia.

Confira a seguir!

Glamour- Diane Vreeland

Reedição de uma obra considerada um clássico da literatura sobre moda. Nesta nova versão, inédita no Brasil, Marc Jacobs escreve o prefácio. Glamour foi escrito pela editora de moda Diane Creeland, que aceitou o pedido de Jacqueline Kennedy Onassis para criar uma obra que tivesse vários comentários e dicas de estilo e moda.Vreeland selecionou fotos de paparazzi de editoriais de moda e de pessoas comuns para escrever suas observações e apontamentos sobre o que é estilo e elegância.

O Livro Negro do Estilo- Nina Garcia

A diretora de moda da Marie Claire norte-americana. Na obra, reúne frases de ícones fashion da história, como Sophia Loren, Gwyneth Paltrow e estilistas como Christian Dior. Além disso, ela dá dezenas de dicas de como devemos nos vestir em diferentes momentos e quais são peças coringas quem sempre devemos investir. O livro é recheado de ilustrações.

Christian Lacroix e o Conto da Bela Adormecida- Camilla Morton

O conto da Bela Adormecida serve de inspiração para a bigorafia do estilista Frances Christian Lacroix. Acostumado a deixar as mulheres como verdadeiras princesas, com seus vestidos exuberantes e volumosos de alta-costura, sua história é escrita nesse livro como um conto de fadas. A editora de moda americana Camilla Morton foi a responsável de montar a história entre esses dois mundo. O próprio Lacroix fez as ilustrações da obra.

Histórias da Moda- Didier Grumbach

Além de ser um livro esteticamente lindo, cheio de fotografias, Histórias da Moda é referencia para alunos de cursos de moda e profissionais da área. Além de fazer uma reconstituição histórica da moda, a obra tem entrevistas de importantes nomes do mundo fashion dos últimos 70 anos. 

Styling e Criação de Imagem de Moda- Astrid Façanha e Cristiane Mesquita

Este livro fala sobre a profissão de personal stylist e consultora de moda. As duas organizadoras da obra conversaram com estilistas, profissionais da área e consumidoras para mostram o desafio de montar um look para outra pessoa. Elas contam como o personal stylist atende tanto à indústria de moda, como ao público consumidor e por isso deve entender de marketing, design, história da moda e estilo. Além disso, o profissional deve atender o desejo e as necessidades do cliente, respeitando suas curvas e personalidade.

Este sucesso de 2006 mostra como funciona os bastidores e a produção de uma das mais prestigiadas revistas de moda dos Estados Unidos. Meryl Streep interpreta Miranda Priestly, uma editora de moda “carrasca”, que foi inspirada em Anna Wintour, a editora da Vogue norte-americana.

Coco Antes de Chanel

O filme fala sobre a juventude de Coco Chanel antes de revolucionar o mundo da moda e criar sua famosa marca. Antes do sucesso, ela foi uma simples costureira e cantora de cabaret e ousou ao criar roupas femininas com referências masculinas. 

Factory Girl

Sienna Miller dá vida à  Edie Sedgwick, modelo que se torna musa do diretor e artista Andy Warhol, no cenário criativo dos anos 60. O longa fala sobre como era atrante e perigosa a vida de modelos naquela época, além de ter um figurino deslumbrante e nostálgico.

The September Issue

Este documentário mostra como o processo de criação da edição de setembro da Vogue americana, considerada a mais sofisticada e importante do ano. A rotina atribulada de Anna Wintour, famosa editora da publicação e inspiração para O Diabo Veste Prada, aparece no filme, que mostra o lado menos “glamouroso” do mundo da moda.

Sex And The City- O Filme

O primeiro filme inspirado na série que fala sobre quatro amigas estilosas de Nova York é recheado de referências fashionistas e tem um figurino deslumbrante. O longa também mostra a antenada e elegante jornalista Carrie (Sarah Jessica Parker) na primeira fileira de desfiles de moda.

Top Models- Um Conto de Fada brasileiro

Este documentário traz depoimentos das principais modelos brasileiras, como Gisele Bündchen e Alessandra Ambrósio. Além disso, mostra como é a rotina de suas vidas, os estilistas e fotógrafos que impulsionaram suas carreiras e grandes campanhas publicitárias feitas no Brasil e no mundo.

 Bill Cunningham New York

Com mais de 80 anos, o fotógrafo de moda Bill Cunningham mora em Nova York e não deixa de tirar fotos diariamente de pessoas cheias de estilo nas ruas. O documentário mostra como é a sua rotina de fotógrafo e traz depoimentos dele sobre estilo e o que viu de mais criativo e elegante em todos esses anos de fotografia de moda.

Valentino: The Last Emperor

O documentário é uma homenagem ao estilista Valentino, que se aposentou em 2008. Ele mostra a sua despedida na carreira, depoimentos e momentos emocionantes e marcantes do universo da moda, como o último desfile de moda feito por ele.

Fonte: http://caras.uol.com.br/fashion-week/os-10-melhores-filmes-de-moda-desde-o-diabo-veste-prada#.VFaF1zTF92I

Se engana quem acha que, todo mundo que faz faculdade de moda, vira estilista. Existem muitas outras profissões que envolvem e muito o mundinho fashion. Vem conhecer elas:

A top model Renata Kuerten estreia como apresentadora de TV no São Paulo Fashion WeekInverno 2015 e entra no ar no portal Fashion Forward. No programa, Renata irá entrevistar ao vivo pessoas presentes nos backstages do evento como estilistas, maquiadores e modelos.

Além de trabalhar como apresentadora, a modelo, que iniciou a carreira aos 16 anos, também irá desfilar para os estilistas Vitor Dzenk e Ronaldo Fraga. Ela também cogita desfilar para outras marcas na SPFW.

Fonte: http://caras.uol.com.br/fashion/renata-kuerten-apresenta-na-internet-programa-sobre-sao-paulo-fashion-week#.VFk8_jTF92I

Tessália chama atenção com visual estranho em semana de moda

Tessália esteve entre os convidados do desfile da grife Animale na São Paulo Fashion Week na segunda-feira, 3. A apresentação da nova coleção da marca aconteceu no Parque Cândido Portinari, em São Paulo. A ex-BBB chamou a atenção pelo look exótico: botinha, vestido estilo camisão estampado e cabelos descoloridos.

 A especialização Moda, Cultura de Moda e Arte foi criada pelo Instituto de Artes e Design da Universidade Federal de Juiz de Fora, como pioneira na região da Zona da Mata e Vertentes, em resposta a uma demanda crescente de profissionais nessa área para o mercado dessa região. Posteriormente, o Instituto de Artes e Design, passou a oferecer também a graduação Bacharelado em Moda, como parte das habilitações do Bacharelado Interdisciplinar em Artes.

 O curso foi oferecido pela primeira vez em 2007, e se encontra atualmente em sua quinta edição, com uma frequência de graduados em várias áreas do conhecimento que possuem interfaces com o pensamento da moda e da arte contemporânea. Os alunos formados por essa especialização já estão atuando em grande parte do corpo docente de cursos de moda de outras instituições de ensino de Juiz de Fora e região, além de atuarem em consultorias de moda em diversos segmentos da indústria e meios de comunicação, e alguns alunos se tornaram empresários do setor.

Fonte: http://www.ufjf.br/posmoda/

  Hoje vivemos na Era do Consumo. A contemporaneidade é marcada fundamentalmente pelas relações entre indivíduo, sociedade, signos e mercadorias. A nossa relação com os objetos hoje é fruto da mudança dos valores funcionais para valores de signo, ou seja, a funcionalidade do objeto fica em segundo plano, nos interessa, no entanto, o que ele representa. A moda é muito importante nesta dinâmica porque funciona como um sistema. Muito mais do que lindos rostos na TV ou vitrines luxuosas, a moda participa do cotidiano de todos os indivíduos, de forma contundente e de maneira a guiar-lhes todos os passos: alimentação, cultura, saúde entre outros.

 O ciclo de vida dos produtos é cada vez menor; na moda isso é expressão máxima. Hoje procuramos o novo a todo o momento e a qualquer custo, dessa forma, a moda, caracterizada pelo ciclo efêmero de vida de produtos, torna-se categoria cultural e também objeto de estudo de filósofos e sociólogos.

 Nas últimas décadas, principalmente com a contribuição de Gilles Lipovetsky, o assunto moda foi elevado à categoria nobre de objeto de estudo, a partir do momento que sua dinâmica passa a ser interessante também para as outras indústrias de consumo.

 Para entender a dinâmica da sociedade de consumo, Jean Baudrillard consagra o conceito de gadget: “por trás de cada objeto real há o objeto sonhado” diz Baudrillard. Gadget é a dinâmica que põe em cena o esgotamento do valor instrumental do objeto, realça seu esplendor e seu valor de signo. Hoje, o que guia nossos pensamentos é a subjetividade, sonhamos em ter uma linda peça de roupa, em jantar em um restaurante bacana, o que comanda são produtos/signos que nos completam, são almejados, procurados e sonhados: objetos que não têm significados em termos de matéria e função, mas sim na subjetividade e associações dos signos. São estes os produtos que consumimos hoje, os signos.

 Day Dream é a constante espera de emoções, é a ansiedade permanente, são os indivíduos diante da TV ou diante de uma vitrine na rua aguardando que algum milagre aconteça e que todas as maravilhas em forma de signos venham significar algo de realmente relevante em suas vidas. À medida que colocamos nossas emoções nos produtos de consumo, conquistamos uma felicidade efêmera: ao comprá-lo estamos felizes, mas logo precisamos comprar novos produtos/objetos/signos, pois os nossos já são obsoletos. Sonhamos acordados e participamos de uma dinâmica tão engajada no nosso cotidiano que às vezes nem percebemos todo este movimento mental x real. 

Fonte: http://www.fashionbubbles.com/historia-da-moda/moda-e-consumo-reflexoes/  

Pesquisa salarial para o mercado de moda 

A metodologia utilizada na pesquisa foi um pouco diferente do tradicional por conta das particularidades do setor, que não são poucas, segundo mostra o seu resultado.  “Pra começar, a profissão de moda no Brasil não é regulamentada e não possui pisos salariais. Somente as costureiras têm sindicato e piso. Além disso, nomenclaturas de cargos e suas funções não são padronizadas aqui. Nosso mercado de moda vem se profissionalizando bastante ao longo dos anos mas tudo ainda é muito recente”, explica Angela Valiera, Designer de Inovação e Novos Negócios da empresa e responsável pela coordenação da pesquisa. “Cada região usa um nome para a mesma função, sendo que cada uma delas tem descrições e funções diferentes”, acrescenta.

No mercado de moda há variáveis também com relação ao segmento de atuação da empresa dentro da cadeia têxtil. Porém, a capacitação, os conhecimentos, habilidades e atitudes exigidos pelas empresas para cada um desses cargos é praticamente o mesmo. 

Alguns números da pesquisa:

306 empresas de todos os elos da cadeia têxtil responderam à pesquisa, que também contou com a análise de salários oferecidos em 1.047 vagas do banco de dados do Carreira Fashion;

Fonte: http://www.fashionbubbles.com/destaque/pesquisa-salarial-exclusiva-para-o-mercado-de-moda-acaba-de-ser-concluida/ 

 A moda surgiu em meados do século XV no início do renascimento europeu. A palavra moda significa costume e provém do latim modus. A variação da característica das vestimentas surgiu para diferenciar o que antes era igual, usava-se um estilo de roupa desde a infância até a morte. Desde a Pré-História o homem usa vestimentas. No início, eram feitas de folhas, peles e tecidos e serviam, principalmente, para proteger o corpo do frio e para enfeitá-lo. Com o passar dos anos, cada povo aperfeiçoou a forma de produzir as peças e desenvolver diferentes modelos.

 A partir da Idade Média, as roupas eram diferentes seguindo um padrão que aumentava segundo a classe social, houve até leis que restringiam tecidos e cores somente aos nobres. Mas a moda - maneira de se vestir com o objetivo de diferenciar culturas, classes sociais e o homem da mulher durante a Idade Média. Naquele tempo, os nobres criavam roupas volumosas, feitas de tecidos caros, com o objetivo de se destacar. Artesãos eram responsáveis por confeccioná-las.

 A burguesia que não era nobre, mas era rica, passou a imitar o estilo nobre das roupas iniciando um processo de grande trabalho aos costureiros que a partir de então, eram obrigados a produzirem diferentes estilos para diferenciar os nobres dos burgueses. Com a revolução industrial no século XVIII, o custo dos tecidos diminuiu bastante, em 1850 com a invenção das máquinas de costura o custo dos tecidos caiu ainda mais.  A partir de então, até os mais humildes puderam comprar roupas melhores.

 Mesmo após a facilidade das confecções, as mulheres ainda eram privadas da modernidade continuando a usar roupas sob medida. A partir desta dificuldade, surgiu a alta costura que produzia diferentes estilos por meio de estilistas que inventavam tendências.  

 Os primeiros grandes destaques da moda foram o rei Luís XIV e a rainha Maria Antonieta, que viveram em épocas diferentes na França. Vaidosos, preocupavam-se muito com a aparência. Suas roupas chamavam a atenção de todos.  O sapato de salto - que muitas mulheres gostam de usar - ganhou destaque porque o baixinho Luís XIV queria um calçado que o deixasse mais alto. Esse é exemplo de como influenciou a moda. 

Fontes: http://www.brasilescola.com/curiosidades/o-surgimento-moda.htm 

 http://www.dgabc.com.br/Noticia/34670/como-surgiu-a-moda-

Moda é uma área que está em constante desenvolvimento e que tende à nunca acabar. Com o passar dos anos as tendências mudaram, assim como as peças, estilos e gostos. Essa mudança acontece com o passar dos anos e está cada vez mais presente no dia-a-dia. Novos looks nascem a cada dia conquistando  novas gerações. Para quem pretende trabalhar na área, é  interessante passar pelo curso de graduação em moda, oferecido em universidades de todo o país.

Os preços do curso superior de moda variam dependendo da universidade escolhida. Os preços das mensalidades vão de R$500 à R$1500. O curso superior é o primeiro passo para adentrar no mercado de trabalho e fazer sucesso na área. Já são milhares de profissionais de sucesso. Para dar certo é preciso se dedicar e gostar do que faz, como em toda profissão.

Fonte: http://www.mundodastribos.com/graduacao-em-moda-faculdades-precos.html

O designer de moda é o profissional que usa suas habilidades, imaginação e criação gráfica para a confecção de desenhos modelo nas mais diversas áreas, como roupas, acessórios, decoração, etc. Esses profissionais mantém suas experiências pessoais como referências que agregam valor as suas criações e interferências nos processos criativos ou produtivos, a partir da junção de conceitos, gostos, sensibilidade, tendências, conhecimentos, embasamentos científicos e muita técnica. Sua busca deve transpor os limites do mundo fashion, abrangendo pesquisas nas mais variadas áreas, de maneira globalizada. Diferentemente de um estilista - profissional que lida com o mercado e com a marca a ser atribuída às peças confeccionadas - o designer de moda é o fornecedor de material para a composição de desfiles, de ambientes decorativos, etc.

liderança

criatividade

ser pesquisador

saber trabalhar em equipe

ter habilidades manuais

conhecimento da anatomia humana

ser conhecedor da história da arte

observar de comportamentos

Fonte: http://www.brasilprofissoes.com.br/profissoes/empreendedoras/empreendedoras/designer-de-moda#.VBSlgZRdV2I